por Carina Toledo
JANELA INDISCRETA
O uso do som para transmitir uma emoção do personagem tornou-se, ao longo de sua carreira, uma marca do cineasta – e em Janela Indiscreta (1954) a trilha sonora funciona como extensão dos sentimentos de L.B. Jeffries (James Stewart), fotógrafo que, por conta de uma perna quebrada, não pode sair de casa. Da janela, com uma lente teleobjetiva, ele espiona o dia-a-dia dos seus vizinhos – um compositor, uma bailarina, uma senhora solitária de meia-idade… Durante todo o filme, Hitchcock manipula o som para contar sua história e construir o suspense. Por exemplo, o som que acompanha a ampliação visual da teleobjetiva também torna-se mais alto, colaborando com a sensação de voyeur.A escolhe deste filme para encerrar a lista já vem com pedido de desculpa aos entusiastas da tecnologia, pois a revolução que o quadragésimo filme de Alfred Hitchcock representa não é técnica, mas qualitativa. O diretor, que iniciou sua carreira ainda na era do Cinema Mudo, compreendeu melhor do que ninguém a importância do som para construir cenas de tensão – e não é por acaso rendeu-lhe a alcunha de Mestre do Suspense.
Considerando os três elementos básicos do som no cinema (diálogo, efeitos sonoros e música), uma das maneiras de manipular uma cena é dissociando o som de sua fonte. É isto que Hitchcock faz em Janela Indiscreta, em que em algumas cenas há separação quase total daquilo que vemos e ouvimos.
Elemento característico do cinema de Hitchcock, a manipulação do som também é usada emPsicose (1960), como na cena em que Marion (Jane Leigh) dirige até o hotel. O barulho do para-brisa e da chuva é muito forte, para que quando a chuva pare, a plateia perceba o silêncio que se segue.
